大多数的印刷设计都会同时涉及到文字与图片，这两者的差异是非常大的，也很难事先预料到两者一起使用时的互相影响，图片与文字如何搭配得漂亮，往往也是设计师的一个很大的挑战，一不留神，就会造成风格矛盾、细节冲突，对比错误。而且就算有一次给你做得不错，但下一次你面对另一个新项目时，你还是会为此而抓狂。
一些设计师在印刷设计时往往会出现“设计过度”的现象。更好的方式就是象一个懒人的思维一样，图片放在这里，文字放在那里，搞定！关键是让每一个元素都简单清晰，让两者的互相影响减至最低，而且这种设计手法还可以让你一再使用，永不过时。让我们看具体的例子吧：
这是一家室内家居专业摄影工作室的册子封面，修改前的设计是一种“吃力”的设计。 设计师选择了毫不相关的字体及颜色，然后又加上背景及线条，希望使其成为一个有机的整体。其实，设计没必要搞得这么复杂！
修改后的设计，文字内容并没有改变，但整个版面分成两个区域，图片及文字各占据一个，出来的效果就是漂亮、干净、整洁，所用的时间精力也不多，而且这种构图及手法也可以一用再用！
无论上下左右，怎么放都让人满意。因为图片及元素都自成一体，互不干扰，文字放在上面， 效果与放在下面一样出色。水平放置，同样显得优雅精美。其实这是颜色的功劳，不同的图片要用不同的颜色，文字颜色取自于图片中，这样文字与图片既分离，但又有联系，整体总是显得和谐一致。当然，还要记住视觉引导：名称要重点强调，而其它的字体则低调处理。
上面几个修改后的字体及颜色是我们自由选择的，如果客户就认定最初的那种字体及绿色他最喜欢，认为最能体现室内装修的风格，非得要用回原来的那种字体及绿色。怎么办？不用一头撞墙，认为自己如果不是有其它的人生际遇否则一早就成为一个艺术家的客户大有人在，反正我们一样应付自如。（摘自思缘设计论坛）
